ОБЩИЕ ПОЛОЖЕНИЯ: АНАЛИЗ РЕЗУЛЬТАТОВ И ТЕКУЩЕЕ СОСТОЯНИЕ УНИВЕРСИТЕТА
Краткая характеристика
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования "Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова» (далее – Институт, Вахтанговская школа, Школа) - это один из лидеров театрального образования в России, и, несмотря на сравнительно скромные масштабы, благодаря заложенной в основу нашего образования педагогической методике на базе творческого метода Е.Б. Вахтангова институт выпускает артистов и режиссеров с гарантированно высоким уровнем подготовки. Что позволяет на протяжение длительного времени занимать лидирующие позиции в сфере театрального образования. Данная методика является уникальным ресурсом института. В ее основе лежат «педагогические технологии», ценности, а также кафедральный принцип работы, предполагающий работу студента со всеми педагогами в течение своего обучения, а также кафедральную и меж кафедральную оценку результатов обучения по профессиональным дисциплинам, что позволяет обеспечить объективную оценку, как умениям студента, так и педагогического мастерства преподавателя.
Успешность данного метода подтверждается множеством успешных выпускников - артистами и режиссерами театра, кино и телевидения, работавшими и работающими по всей России (М. Державин, Ю. Любимов, А. Ширвиндт, В. Лановой, А. Миронов, В. Этуш, М. Ульянов, Ю. Рутберг, А. Соколов, Б. Каморзин, Н. Щукина, С. Юшкевич, М. Аронова, Н. Гришаева, К. Пирогов, А. Кравченко, Г. Сиятвинда, М. Аверин, П. Рафеева и многие другие). Институт является единственной творческой образовательной организацией, получивший Венецианского льва как лучшая театральная школа мира.
Среди выпускников более: 200 народных артистов, 250 заслуженных артистов, 60 профессоров, 100 лауреатов различных государственных премий, 35 заслуженных деятелей искусств, 20 заслуженных работников культуры.
Театральный институт имени Бориса Щукина – хранитель традиций русского театра, а также создатель новых театров: благодаря институту появился знаменитый «Театр на Таганке» (Москва), театр «Лучифулло» (Молдавия), были подготовлены труппы для театров Абхазии, Азербайджана, Кореи, Южной Осетии, Дагестана, Тувы, Ингушетии, Кабардино-Балкарии и др. В настоящий момент институт готовит три коллектива с репертуаром для театров в рамках проекта «Театр под ключ».
Основными базовыми процессами в институте являются Образование и Творчество, благодаря соединению этих процессов существует наш Учебный театр. Учебный театр является репертуарным, в нем ежегодно ставится порядка 20 наименований дипломных спектаклей, которые играются в течение года более 200 раз и на которые продаются билеты. Институт обладает 5 сценическими площадками, оснащенными современным оборудованием, на трех из которых играются дипломные спектакли.
Также институт активно участвует в реализации множества социокультурных проектов, направленных на воспитание подрастающего поколения и популяризацию театрального искусства, считая это одной из важнейших задач. Институт обладает достаточно широкой партнерской сетью, что позволяет более эффективно реализовывать различные масштабные проекты и решать сложные задачи, которые невозможно решить самостоятельно. Среди основных партнеров стоит выделить театральные организации, образовательные организации высшего образования, школы, крупные общественные организации (например, Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Московский театр оперетты, Движение Первых, Росдетцентр, ГИТИС, ВГИК, РАМ им. Гнесиных, СахГу, Российский университет Просвещения и др.)
В модельном слое институт в настоящий момент можно представить так:

Главные цифры по состоянию на 31.12.2024 г.
Ключевые результаты развития в предыдущий период
Образование
Институт реализует образовательные программы высшего образования, направленные в первую очередь на подготовку высококачественных специалистов в сфере театрального искусства и образования:
- по программам специалитета (52.05.01 «Актерское искусство» - артист драматического театра и кино, артист музыкального театра, артист мюзикла; 52.05.02 «Режиссура театра» - режиссер драмы)
- по программам магистратуры (52.04.03 «Театральное искусство» - Мастерство актера, Режиссура, Сценография, Методика преподавания мастерства актера, Методика преподавания сценической речи, Методика преподавания сценического движения, Театральный менеджмент)
- по программам аспирантуры (5.8.7 Методология и технология профессионального образования – театральная педагогика, 5.10.1 Теория и история культуры, искусства 5.10.3 Виды искусства (Театральное искусство)).
Программа специалитета «Актерское искусство» является важнейшей для института, в ее основе лежит Вахтанговская педагогическая методика, которая начала формироваться с момента основания Школы и обладающая высочайшей результативностью. При этом институт относит данную программу к элитарным и не планирует существенного роста контингента обучающихся, так как «массовизация» образования может привести к потере качества выпускников.
Программа «Режиссура театра» также является базовой для института. Исторически сложилось, что институт готовит режиссеров в первую очередь для региональных театров страны, что определило форму обучения – заочную сессионную (исключение составляют наборы для и совместно с театральными организациями, когда обучение проводится очно в параллели с актерским коллективом для данной организации). Режиссура является фундаментом, на котором стоит все театральное искусство, именно она определяет уровень современного театрального искусства. Профессия режиссера требует от поступающего не только знаний и таланта, но и широкого мировоззрения, наличия жизненного опыта, что также относит данную программу к разряду таких, которые невозможно и нельзя делать массовой.
В рамках реализации программ специалитета институт начиная с 2021 года реализует портфель проектов «Театр под ключ», который подразумевает подготовку готовых творческих коллективов с готовым репертуаром для конкретных организаций и совместно с ними. Партнерами выступили Ростовский драматический театр имени М. Горького, Московский театр оперетты, Московский театр мюзикла. При их участии разрабатывались образовательные программы, подбирались педагогические кадры для реализации программ, набирались абитуриенты, а также осуществлялась текущая и промежуточная аттестация студентов.
Для программ специалитета традиционно характерен высокий уровень трудоустройства выпускников как в ведущих федеральных и региональных театрах и составляет порядка 80%.
Магистерские программы выступают точкой роста и развития института. Они открывались и открываются институтом в ответ на конкретные запросы, как театральной отрасли, педагогической в сфере театрального искусства, так и самих обучающихся. Пул образовательных программ направлен на подготовку педагогических кадров для театральных вузов из числа выпускников творческих вузов, а также на формирование научного мышления у обучающихся, что является чрезвычайно важным для дальнейшего воспроизводства и развития педагогической методики и непосредственно творческого метода. Прикладные программы магистратуры (например, Сценография, Театральный менеджмент, Режиссура) разрабатываются практиками с учетом современных требований театральной отрасли и с целью закрыть потребность отрасли в конкретном типе специалистов. Большинство магистерских программ реализуются сравнительно недавно, что требует от института постоянного анализа их эффективности и результативности, а также корректировки содержания, форма и технологий обучения.
Впервые в 2024 году институт начал разработку и реализацию магистерской программы в сфере театрального искусства для непрофессионалов – руководителей детских, школьных и народных театров. Ее цель- сформировать профессиональные компетенции в области управления, режиссуры, творческой работы с коллективом детского или народного театра. Данная программа была открыта как ответ на запрос руководителей таких театров, которым недостаточно обучения по программам дополнительного образования.
Программы аспирантуры является ответом на внутренний запрос института на формирование категории педагогов, способных осмыслять с научной точки зрения процессы в сфере театрального искусства, театральной педагогики, в том числе касающихся творческих процессов, происходивших или происходящих непосредственно в Вахтанговской школе.
Существенным направлением образовательной деятельности института является реализация программ дополнительного образования. До 2022 года институт в основном реализовывал программы, разработанные для лиц, работающих в сфере театрального искусства. Такие программы для «профессионалов» направлены на углубление уже имеющихся и формирование дополнительных компетенций в сфере театрального искусства, например, управленческих, педагогических, творческих или в сфере маркетинг. Начиная с 2022 года институт стал разрабатывать блок программ, базирующихся на Вахтанговской методике, но адаптированных для непрофессионалов. Данные программы ориентированы на формирование мягких навыков у представителей нетворческих профессий, а также на формирование специализированных навыков для учителей, педагогов дополнительного образования, руководителей школьных театров, которые занимаются с детьми в детских театральных студиях, кружках, школьных театрах. Считаем, что адаптированная вахтанговская методика может быть полезной фактически в любой сфере деятельности.
Именно за счет программ дополнительного образования возможен основной прирост контингент, а, следовательно, и внебюджетных источников.
Ключевые результаты образования:
- Сохранение лидерской позиции в сфере актерского и режиссерского образования в стране, что подтверждается успешным трудоустройством выпускников (более 80%) в ведущих театрах страны (Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Московский академический театр имени Владимира Маяковского, Московский театр оперетты, Московский театр мюзикла, Московский академический театр Сатиры, Центральный академический театр Российской армии, Московский драматический театр имени Н. В. Гоголя, театр «Эрмитаж», Московский государственный театр «Ленком Марка Захарова», Московский Художественный академический театр имени М. Горького, Государственный академический театр имени Моссовета, Театр на Малой Бронной, Театр Модерн, Вишневый сад, Сфера, Московский театр на Юго-Западе, Школа современной пьесы, Театр Терезы Дуровой, Российский академический молодёжный театр (РАМТ), Московский государственный театр «У Никитских ворот», Театр - студия имени Петра Фоменко и др.), участием в кинопроектах (сериалах и полнометражных фильмах), высоким конкурсом при поступлении (более 80 чел./место).
- Расширение пула образовательных программ высшего образования, в том числе разработанных совместно с организациями –партнерами, что привело к увеличению контингента на 25% по сравнению с 2014 годом.
- Расширение пула образовательных программ дополнительного образования, в основном за счет разработки программ для непрофессионалов с целью формирования мягких или педагогических навыков у представителей нетворческих профессий, что привело к кратному росту численности слушателей по программам дополнительного образования (более чем в 40 раз по сравнению с 2014 годом).
- Изменения ряда принципов образовательной политики, в частности появились новые принципы открытия / закрытия/ утверждения образовательных программ. Ежегодно каждая программа проходит публичное обсуждение с последующим принятием решений о необходимости изменения, переработки или даже закрытия действующих программ, а также о возможности/невозможности реализации, предлагаемой к открытию новой программы. Такой публичный анализ и обсуждение имеющихся образовательных программ высшего и дополнительного профессионального образования позволил определить программы, требующие не обычной актуализации, а полной «пересборки».

Творчество и творческие разработки
Образование в Театральном институте имени Бориса Щукина неразрывно связано с творчеством. В большинстве своем результатом образовательного процесса в институте становятся драматические или музыкальные произведения различных жанров (драма, мюзикл, оперетта, чтецкий вечер, вечер пластики), в которых выпускники показывают свои навыки, умения и компетенции, полученные ими в процессе освоения широкого круга образовательных программ. Это в равной мере относится к выпускникам специалитета, магистратуры и дополнительного образования.
С целью создания условий максимально приближенных к условиям, в которые в дальнейшем попадет выпускник в профессиональном театре, в 1993 году был создан Учебный театр. В настоящий момент Учебный театр работает как репертуарный театр (за год ставится порядка 20 спектаклей, не считая различных концертных программ, которые играются в дальнейшем с сентября по июнь и на которые продаются билеты. Общее количество сыгранных спектаклей в год – свыше 200 раз). Постановка спектакля (концерта) требует, как наличия специализированных оборудованных сценических площадок, так и декораций, костюмов, реквизита, а также целого штата специалистов без которых невозможно поставить или сыграть спектакль (режиссер, сценограф, художник по свету, осветитель, декоратор, костюмер, хореограф и т.д.). Учебный театр, с одной стороны, обеспечивает формирование и закрепление реальных практических навыков у обучающихся, дает возможность студенту научиться существовать в различных жанровых формах, переводит оценку сформированности данных навыков в публичную плоскость (на спектакли приглашаются режиссеры ведущих театров, театральные критики), то есть обеспечивает независимую оценку качества подготовки будущих специалистов. С другой стороны, это серьезная нагрузка на институт: организационная, финансовая и кадровая.
Институт принял решение вычленить творческую политику с целью управления творческими разработками и продуктами: начиная с 2023 года начал собирать аналитику по творческим мероприятиям, востребованности и посещаемости спектаклей, расширил линейку творческих продуктов, приступил к разработке и внедрению механизмов продвижения результатов творческой деятельности. Это привело к росту спектаклей с высокой заполняемостью зала (более 70%) на 20%, а доходность выросла на 67%.
Научная деятельность
Институт, являясь творческим вузом, реализующим в основном практикоориентированные образовательные программы, имеет признанную творческую школу, но не имеет научной школы. Научные исследования до 2022 года носили исключительно инициативный и спорадический характер. Начиная с 2022 года институт стал осознанно и последовательно предпринимать шаги по формированию научной школы в сфере театрального искусства, в том числе создание среды, благоприятной для проведения научных исследований (систематическое проведение научных, научно-методических семинаров и круглых столов, конференций, открытие научного журнала, формирование научно-творческих групп), научной инфраструктуры, создание отдельного подразделения, которое занимается организацией и координацией научной, методической работы, а также материальная и нематериальная поддержка исследователей.
Это принесло свои результаты: существенно увеличилось количество педагогов, принимающих участие в научных мероприятиях различного уровня (более чем в 3 раза), росту публикаций (на 40%), научно-методических пособий и даже НИР, в том числе 1 НИОКР.
В 2024 году институт впервые совместно с учеными из Дубны приступили к разработке в области искусственного интеллекта в театральной и концертной сфере. Данная опытно-конструкторская и технологическая разработка направлена на создание программного обеспечения для автоматизированного управления оборудованием театральных сцен с применением технологии искусственного интеллекта.
Управление человеческим капиталом
Стратегия развития человеческого капитала в институте исходит из того, что именно человеческий капитал является важнейшим условием существования вахтанговской методики и самой Вахтанговской школы.
В связи с чем институт работал по следующим направлениям:
- привлечение молодых педагогов, из числа действующих артистов и режиссеров театра, с целью передать вахтанговскую методику молодому поколению, был создан институт наставничества для работы с молодыми педагогами. За 3 года реализации проекта численность молодых педагогов выросла с 8 человек до 17 человек (с 8% от общего числа ППС до 20% от общего числа ППС);
- привлечение к педагогической деятельности руководителей и ведущих специалистов театральных организаций (актеров и режиссеров), к 2024 году доля преподавателей-практиков превысила 50% от общего количества педагогов;
- продвижение наиболее талантливых педагогов по профессиональному треку и содействие в профессиональном развитии, к 2027 году доля педагогов, имеющих научные степени или научные звания, почетные звания, лауреатства или принятых в члены СТД составило более 80% (в 2014 году – 30%).
Помимо этого, институт работает над обучением собственного персонала, а также привлечением людей, обладающими уникальными компетенциями в различных сферах деятельности, с целью повысить эффективность работы института в целом. За 4 года реализации программы развития появились новые структурные подразделения со специально приглашенными специалистами, которые взяли на себя новые функции: развитие научной и методической деятельности, управление проектами, экономическое прогнозирование, продюсирование и т.д.
Финансовая модель
Бюджетирование института осуществляется на основе финансовых планов образовательных программ. В его основе лежит методика нормативно-подушевого финансирования деятельности образовательных организаций по реализации государственного задания.
Основой финансовых поступлений являются бюджетное финансирование и внебюджетные поступления, поступают в распоряжение ректората. Ректорат непосредственно осуществляет санкционирование расходов вуза, в том числе факультетов и кафедр с учётом кратковременных (сегодняшних) потребностей.
В структуре доходности:
Бюджетные поступления (субсидии на выполнение государственного задания, гранты) - 60%, внебюджетные поступления (образовательная и творческая деятельность) – 30%, меценатство и частные пожертвования -10%.
Система управления
За время реализации программы развития в рамках ПСАЛ «Приоритет-2030» за 2021 – 2024 год удалось повысить эффективность управления путем установления разграничений полномочий подразделений, создания подразделений, которые взяли на себя реализацию новых функций, например, координация научной деятельности, проектная деятельность, продвижение института через СМИ и социальные сети. Так в проектной деятельности, которая ранее не реализовывалась институтом, были настроены процессы, создана базовая библиотека знаний, учтены рекомендации комиссии по выделению проектного офиса с определенным функционалом и штатными работниками для реализации конкретных проектов. Также с целью повышения эффективности работы и уменьшения сроков принятия решений был внедрен электронный документооборот.
При этом появление больших проектов и трансформация процессов требует продолжения серьезного осмысления, формирования новых норм и регламентации процессов, ускорения принятия решений, а также формирования цифровых аналитических инструментов.
Сформированная за годы реализации программы «Приоритет-2030» структура института стала адекватна стоящим перед институтом целям и задачам. Но в настоящий момент продолжается выстраивание системы взаимодействия с обособленным структурным подразделением – филиалом в городе Южно-Сахалинск, что является новым вызовом для института.
Дополнительные направления
А. Социальное лидерство
Еще одним важнейшим направлением деятельности института является реализация социогуманитарных проектов. В 2021 году институт обозначил амбицию не только влиять на тенденции развития театральной отрасли, но и способствовать приобщению все более широких масс - особенно детей и молодежи - к искусству театра и к традиционным культурным ценностям. Институтом была выдвинута гипотеза, что вовлечение большого количества детей в детские театральные коллективы, которые опирались бы на адаптированную Вахтанговскую методику, позволит решить множество серьезных проблем и задач: 1) сформирует у детей интерес к литературе, истории, искусству, традициям 2) сформирует систему моделирования образца «правильных» взаимоотношений между людьми 3) научит детей выстраивать коммуникацию между собой 4) будет способствовать разностороннему развитию личности 5) приобщит детей и молодежь к традиционным культурным ценностям 6) будет способствовать развитию креативности у детей и молодежи 7) повысит общий культурный уровень подрастающего поколения 8) будет способствовать созданию условий, при которых театр станет привычным и востребованным местом проведения свободного времени у детей и молодежи. В результате совместно с Российским движением школьников (в настоящий момент – Движение Первых) был разработан и реализуется проект «Школьные театры». Данный проект предполагает формирование условий для создания школьных театров и театральных кружков (далее – школьные театры) по всей территории Российской Федерации, в том числе создание методических материалов для школьных театров и театральных студий, подготовку кадров для школьных театров, расширение репертуара для школьных театров, создание площадок для демонстрации достижений школьных театральных коллективов, проведение фестивалей, конкурсов, форумов для школьных театров и т.д.
Поддержка на государственном уровне школьных театров привела к появлению дорожной карты по созданию и развитию школьных театров в субъектах Российской Федерации до 2025 года, разработанной и утвержденной Министерством просвещения РФ, Министерством культуры РФ, Театральным институтом имени Бориса Щукина, Российским Движением Школьников, в которой определены основные направления работы в рамках проекта, перечень мероприятий, основные результаты и ответственные исполнители.
По итогам реализации дорожной карты за 4 года:
- открыто более 33 000 новых школьных театров (данные из реестра школьных театров https://vcht.center/reestr-teatrov, который создан и ведется по поручению Минпросвещения РФ);
- создан Государственный совет по развитию школьных театров при Министерстве просвещения РФ;
- разработан методический комплекс для руководителей школьных театров по работе с детскими коллективами (более 20 методических пособий, охватывающих различные вопросы от открытия школьного театра с нуля до практикумов по актерскому мастерству);
- ведется работа по расширению школьного репертуара (создано более 300 пьес);
- ведется планомерная работа по развитию потенциала руководителей школьных театров (обучено более 2500 руководителей школьных театров по различным программам дополнительного профессионального образования);
- проводятся фестивали, конкурсы, форумы и прочие мероприятия, количество участников которых превысило 65 000 человек (школьников и учителей).
Таким образом, в институте появилось новое направление деятельности, которое привело к значительным изменениям в образовательной, научной, творческой деятельности.
Б. Тиражирование Вахтанговской школы
В соответствии с поручением Президента Российской Федерации 2022 года по вопросу открытия филиала института на Дальнем Востоке была начата работа по выстраиванию концепции филиала, определению региона, в котором будет открываться филиал, а также партнеров, которые заинтересованы в решении поставленной задачи. Было определено, что филиал должен стать точкой социокультурного развития региона, а также решать задачи подготовки творческих кадров для театральной отрасли Дальнего Востока.
В качестве ключевого стейкхолдера выступило Правительство Сахалинской области, ключевыми партнерами – Чехов-Центр и федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Сахалинский государственный университет» (далее –СахГУ). В 2023 году была сформирована совместно со всеми заинтересованным сторонами дорожная карта открытия филиала. В 2024 году:
- завершилось юридическое создание филиала (внесены изменения в устав института, создан пакет локально-нормативных актов, регулирующих деятельность филиала, как обособленного структурного подразделения), - была получена лицензия на ведение образовательной деятельности в филиале;
- получены контрольные цифры приема в размере 16 мест.
- заключен договор безвозмездного пользования с СахГУ на передачу помещений общей площадью 1252,5 кв. м.
- окончен ремонт помещений, передаваемых институту, что позволило провести техническое открытие филиала, а также провести необходимые исследования на предмет соответствия помещений санитарным, гигиеническим, эпидемиологическим правилам и нормам;
- формируется коллектив филиала, в том числе назначен директор филиала;
- был объявлен и проведен конкурс на получение грантов за счет средств благотворительного фонда на обучение в магистратуре института, с грантополучателями заключены договоры об обучении с последующим обязательным трудоустройством в филиале института в качестве преподавателей.
Начало ведения образовательной деятельности запланировано на сентябрь 2025 года.
Анализ современного состояния университета (по ключевым направлениям деятельности) и имеющийся потенциал
В настоящий момент институт реализует образовательные программы высшего образования только творческой направленности по УГСН 52.00.00 «Сценические искусства и литературное творчество» и не планирует открытие программ в рамках других УГСН, поскольку обладает соответствующими педагогическими методиками, кадровым потенциалом, чрезвычайно хорошей материально-технической базой для подготовки кадров именно по данным программам:
- более 50% педагогов являются практиками, более 80% педагогов имеют соответствующие звания, лауреатства или являются действующими членами творческих союзов;
- 4 учебных корпуса со специально спроектированными пространствами под реализацию творческих образовательных программ;
- наличие Учебного театра;
- выстроенная система трудоустройства выпускников.
На специальность 52.05.01 «Актерское искусство» самый высокий конкурс: количество лиц, прослушанных вузом свыше 6000 человек, что составляет 88 чел./место, по 52.05.02 «Режиссура театра» - 14 чел./место, по программам магистратуры - конкурс составил 2,9 чел./место, аспирантура – 1,2 чел./место. Качество поступающих в творческий вуз напрямую связано с одаренностью человека, именно этот фактор является приоритетным при приеме обучающегося на творческие образовательные программы, баллы ЕГЭ являются второстепенными.
Институт не планирует существенного увеличения контингента обучающихся по данным программам, стремясь сохранить элитарность образования. Дополнительно проводится работа по набору целевых групп, обучающихся для театральных организаций регионов с целью закрытия потребности региональных театров в молодых актерах и режиссерах. В настоящий момент ведутся переговоры с Башкирией, Чувашией, Иркутской областью, Якутией, Бурятией.
В 2025 году институт совместно с Государственным академическим театром имени Евгения Вахтангова разработал и объявил набор на новую магистерскую программу «Театральный менеджмент» по очно-заочной форме обучения (модульной).

Институт, разработав пакет программ, ориентированных на формирование мягких или педагогических навыков у представителей нетворческих профессий сделал задел для тиражирования методики, возможности роста контингента слушателей, в том числе посредством онлайн курсов, а также увеличения финансовой доходности.
Начатая работа по управлению творческими разработками, выстраиванию стратегии продвижения результатов интеллектуальной деятельности, а также первые полученные результаты (наполняемости залов и рост доходов на 67% за 1 год) подтвердили правильность выбранных направлений развития:
- мониторинг зрительского интереса;
- работа с репертуарной политикой;
- привлечение уже успешных режиссеров и поиск новых одаренных режиссеров;
- поощрение инициативных творческих разработок;
- выстраивание эффективных механизмом продвижения результатов ИД;
- привлечение выпускников к новым творческим разработкам;
- создание творческой лаборатории.
Именно в осознанном управлении результатами творческой деятельности институт видит дополнительную точку роста и фактор повышения финансовой устойчивости организации.

*под заполняемостью зала понимается доля проданных билетов от общего количества мест в зале.
В части социального лидерства институт также сформировал фундамент для дальнейшего развития. В настоящий момент институт совместно с партнерами и заинтересованными министерствами завершил разработку дорожной карты по развитию школьных театров в субъектах Российской Федерации до 2028 года, в которой определены основные направления работы в рамках проекта, перечень мероприятий, основные результаты и ответственные исполнители. Партнерство выстроено по принципу взаимодополняемости: институт выступает в качестве методолога, эксперта в сфере театрального творчества, «художественного руководителя» проекта и базы кадровой подготовки для руководителей школьных театров, Движение Первых берет на себя основную часть организационных, координационных, информационных работ по проведению различных творческих мероприятий (фестивалей, конкурсов, смотров, форумов, театральных смен и т.д.), на что у института не хватило бы ресурсов.
Рост школьных театров, численности участников мероприятий проекта «Школьные театры», интереса к программам ДПО, разработанных специально для руководителей школьных театров, говорит о том, что данный проект нужен не только организаторам проекта, профильным ФОИВам, но и самому обществу и детям.

Вызовы, стоящие перед университетом
Внешние вызовы
Театральные профессии требуют определенного типа мышления -творческого, основой которого является наличие развитой фантазии и воображения, умения работы с текстом, в то время как переход от «книжной» культуры к «экранной» приводит к серьезным изменениям в типе мышления абитуриентов, несмотря на явное наличие одаренности у большинства абитуриентов в последнее время серьезная проблема с творческим типом мышления, что сможет привести сначала к потере качества выпускников, а затем и к кризису театрального искусства. Уже сейчас ведущие театроведы отмечают кризис театральной режиссуры. Решение проблемы потребует серьезного комплексного подхода и дополнительных ресурсов (временных, педагогических, финансовых).
Серьезная разница в уровне заработной платы действующего успешного актера или режиссера и заработной платы педагогического работника (стоимость одного дня работы актера зачастую превышает месячную зарплату педагога), в этих условиях перед институтом стоит задача привлечения таких людей к педагогической деятельности. Но еще более серьезной задачей является формирование резерва художественных руководителей курсов, поскольку это требует не только педагогического мастерства, но и серьезной самоотдачи, в том числе огромного объема педагогической, творческой, воспитательной и организационной работы на протяжении 4 лет, которая зачастую приводит к невозможности или резкому сокращению участия самого художественного руководителя в творческих проектах, и как следствие – к серьезным финансовым потерям.
Непрерывно зачастую резко меняющиеся геополитические и нормативные рамки, в которых в последнее время существует наша страна, приводит к необходимости как сверки стратегических целей, так и корректировки тактики и сроков их достижения.
Внутренние вызовы
Серьезный дефицит времени, в том числе у студентов, и человеческих ресурсов (в первую очередь педагогических) может привести к невозможности быстрого достижения целей, в частности в сфере трансформации творческой политики или расширения линейки образовательных программ дополнительного образования для представителей нетворческих профессий.
Достаточно большим вызовом является необходимость нахождения баланса между творческими разработками и образовательным процессом, поскольку реализация творческих проектов и разработка новых творческих продуктов предполагает возможность совершать пробы и ошибки, а, следовательно, потребует дополнительного времени, которого чрезвычайно мало.
Жесткий лимит времени вкупе с невозможностью быстрого расширения педагогического состава приводит к необходимости выстраивания новых норм и принципов управления институтом. В свою очередь формирование и укоренение новых норм требует четкой регламентации, последовательности действий и осознанной перестройки поведения всего коллектива, а это в свою очередь предполагает добровольные коллективные договоренности, поскольку смена неформальных лидеров фактически невозможна.
Проблема привлечения финансирования из вне. В отличие от технических вузов мы как правило привлекаем не инвесторов, а спонсоров, партнеров, гранты.
Также сложно формировать плановые показатели прибыльности творческого проекта, так как процесс создания РИД всегда носит вероятностный характер. Более того, доходность высоко волотильна и сложно предсказуема.

